Впервые термин Jet Art или реактивное искусство был предложен в 1982 году австрийским принцем Юргеном фон Анхальт и оно означает создание живописных полотен при помощи реактивного двигателя самолета.
Такую дорогостоящую и физически тяжелую технику создания произведения искусства мог позволить себе только настоящий принц. После смерти дело художника продолжает его жена, Таринан, которая превратила процесс создания произведений на аэродроме во Флориде в настоящий перформанс, причем коммерчески успешный.
Любой желающей может заплатить 50 тысяч долларов и посмотреть, как в течение нескольких часов хрупкая Таринан бегает по аэродрому и кидает в холст бутылки с краской так, чтобы горячий воздух, выходящий из турбины, эффектно ее разбрызгал. То, что получившийся результат не случайность, а именно произведение абстрактного искусства, подтверждает тонкий вкус художницы и ее степень по искусству университета Майями.
Несомненно, что идея такого творчества восходит к работам американского художника Сидни Поллака, который создавал абстрактные композиции, произвольно разбрызгивая краску по холсту. Однако Юрген и Таринан фон Анхальт смогли не только предложить дорогостоящий и эффектный способ нанесения краски, который доступен только избранным, но и превратить процесс ее нанесения в увлекательное действо.
Кроме этого, Таринан воплотила в жизнь идею наносить краску при помощи Jet Art на джинсы и другую одежду. Затем она с успехом участвует в неделях моды и продает эти вещи в дорогих магазинах, гордо неся свое искусство в массы.
Незаурядная личность художницы и ее позитивный настрой – вот те черты, которые делают Jet Art настоящим современным искусством.
Aмериканская компьютерная художница и фотограф Кэрол Каваларис (Carol Cavalaris) всей своей жизнью подтверждает: “чтобы быть кузнецом — надо ковать”. Глядя на ее нереальные по цвету и мощные по энергетика цифровые картины понимаешь, что это чудо возникло не на пустом месте.
